Dans le cadre de la Luxembourg Art Week, la troisième édition des YLA – Young Luxembourgish Artists se tient dans une galerie pop-up à Bonnevoie. L’exposition se veut un tremplin pour les jeunes artistes locaux qui n’ont pas encore été exposés à plus grande échelle au Luxembourg.
Depuis 2021, la galerie Valerius organise le projet « YLA – Young Luxembourgish Artists ». L’idée sous-jacente est d’offrir une vitrine à de jeunes artistes luxembourgeois qui n’ont pas encore eu d’expositions publiques plus conséquentes. En collaboration avec le Garage Arnold Konz, l’ancien showroom du concessionnaire automobile a été transformé en galerie pop-up pour cette nouvelle édition.
Comme il n’existe pas de véritable offre de formation artistique professionnelle au Luxembourg, la plupart des jeunes artistes doivent étudier à l’étranger. Ce n’est évidemment pas une mauvaise chose. Un séjour à l’étranger, surtout pour un artiste, est toujours l’occasion d’élargir ses horizons. Cependant, cela conduit souvent à ce que de nombreux talents locaux restent dans l’ombre, car ils n’ont que peu ou pas de contacts avec les curateurs, les galeries et les autres artistes luxembourgeois.
L’objectif du YLA est de présenter précisément ces jeunes talents au Luxembourg et de leur offrir une tribune ainsi que la possibilité de rencontrer des curateurs et des galeristes de la scène artistique luxembourgeoise.
Les artistes présentés ont tous un diplôme en beaux-arts, sont nés dans les années 1980 et 1990 et sont originaires du Luxembourg. Chaque artiste présente ses propres thèmes, motifs et techniques. L’exposition montre à quel point l’avenir de la scène artistique nationale semble passionnant et prometteur.
Cette année, 9 artistes au total exposent :
Xavier Karger (né en 1990) combine les influences du Pop Art avec un minimalisme radical. Il s’inspire souvent des motifs de la culture pop des années 1960, mais aborde des questions sociales, économiques et politiques actuelles.
Franky Daubenfeld (né en 1994) explore le statut de l’objet en tant que relique dans ses peintures à l’huile. Ce faisant, il met en relation des oppositions apparentes telles que la sacralité et la sécularité, le mysticisme et la technologie, ainsi que l’organique et le non-organique, créant ainsi de nouveaux univers de sens ambivalents.
Lisa Junius (née en 1992) a une marque de fabrique claire : des motifs floraux, des spirales et des figures féminines dans des tons blancs et bleus. Elle les applique à l’acrylique sur des toiles, comme peintures murales ou sur des vases et des chaises en argile, créant ainsi son propre petit cosmos artistique.
Lara Weiler (née en 1999) est la plus jeune artiste de l’édition de cette édition. Dans ses peintures acryliques, elle se concentre sur la beauté des scènes et des objets quotidiens, contrastant avec l’esthétique artificielle et poseur de la génération des réseaux sociaux.
Steven Cruz (né en 1996) utilise la technique de la peinture traditionnelle portugaise sur carreaux (azulejo) pour créer une composition de 2,50 x 2,50 sur l’émancipation des LGBTQ. Sa composition rappelle de manière subversive les peintures de plafond chrétiennes des périodes baroque et rococo.
Oriane Bruyat (née en 1996) est la seule artiste autodidacte du groupe. Ses peintures acryliques représentent des scènes et des personnes de son environnement immédiat, mais toujours sans visage. Ainsi, la dimension personnelle disparaît et le spectateur s’ouvre à ses propres champs de souvenirs.
Lara Ruiz (née en 1986) travaille avec une grande variété de matériaux provenant de différents contextes pour ses installations et convainc par son originalité. Dans ses œuvres, l’interaction avec l’espace et avec le public fait partie intégrante du concept global.
Amine Jaafari (né en 1991) s’intéresse principalement aux textures et aux structures. En utilisant des moyens traditionnels tels que la peinture acrylique et la peinture à l’huile, ainsi que des matériaux moins conventionnels tels que des matériaux de construction, il combine et expérimente pour explorer l’effet et l’interaction de différentes surfaces.
Anne Mélan (née en 1984) impressionne par sa maîtrise de l’art de la peinture à l’huile. Ses peintures surréalistes dépeignent les mondes intérieurs de la conscience humaine, abordant la sexualité, la perception et l’identité.
L’exposition est visible les vendredis, samedis et dimanches jusqu’au 18 novembre dans la galerie pop-up du Garage Arnold Konz à Bonnevoie.